Cómo saber a qué estética pertenece

La estética, lo creas o no, existe desde 1735. En los años 90-2000, los deportistas, los emos, las chicas de los caballos y los prepsters eran algunas de las estéticas más populares. Si avanzamos hasta 2021, Instagram y TikTok están explotando en popularidad y gracias a ellos hay muchas más estéticas que se han convertido en una parte dominante de la cultura pop y la moda. Cottagecore es un término que ha ganado popularidad recientemente durante la cuarentena, y hay millones de hashtags de chicas suaves en TikTok.

Con la llegada de las redes sociales, han surgido nuevos estilos para una nueva generación. Especialmente con aplicaciones como TikTok, los adolescentes ahora valoran mucho el hecho de vestirse de forma que se sientan cómodos y seguros.

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Muchos adolescentes de la Generación Z se encuentran a menudo atascados entre la estética o confundidos sobre qué estética les gusta más. Yo también solía ser tan indecisa que hacía más cuestionarios de "Encuentra mi estética" de lo que se consideraba saludable. Recurrí a YouTube e Instagram, pero tampoco me sirvieron de mucho. No había muchos artículos que pudieran ayudarme, así que decidí escribir uno para ayudar a otros a encontrar su estética.

Diferentes estéticas

Una estética es la forma de expresarse visualmente. Una persona que se identifique con una estética concreta tendrá un estilo de vestir, un gusto por el diseño de interiores, un medio preferido o un blog que guarde ciertas similitudes visuales con la estética.

Ya existe una plétora de estéticas disponibles, que van desde las específicas del color hasta las centradas en la comida. Cualquier cosa bajo el sol puede convertirse en una estética. Es fácil imitar la multitud de estéticas preexistentes porque es más sencillo copiar que crear. Por eso apenas se encuentran nuevas estéticas. Veamos algunas estéticas preexistentes.

1. Grunge

El grunge consiste en restar importancia a la silueta del cuerpo y parecer "desaliñado" en un intento de emular el aspecto cool de los músicos pop de las bandas de rock punk y heavy metal. Esta, al igual que otras tendencias populares, se remonta a la década de los 80 y se ha mantenido como una estética central desde entonces. El look general rechaza las expectativas sociales tradicionales y protesta contra las tendencias materialistas y la moda preppy predominantes. Las chaquetas y sudaderas con capucha de gran tamaño, los vaqueros de pierna ancha, las zapatillas de deporte con plataforma o las botas de combate y las camisetas de bandas forman parte del look. Como se trata de una estética oscura, mantén los colores neutros, negro o gris. Dado que toda la estética gira en torno al rechazo de las tendencias tradicionales y llamativas actuales, te hará sentirte cómodo a la vez que un poco vanguardista.

2. Chica suave

La estética soft girl es una subcultura que creció en popularidad gracias a TikTok. Los crop tops, los mom jeans, las zapatillas deportivas gruesas y las faldas de tenis dominan la tendencia. Esta subcultura se inspira en el efecto 2000 y en la ropa de los 90. Entre las marcas más populares para esta estética se encuentran marcas bonitas y nostálgicas como Fiorucci. La estética soft girl consiste principalmente en colores pastel, y hay una gran variedad de conjuntos bonitos que encajan en la estética soft girl.

3. Emo

Emo es un término de argot utilizado para describir una subcultura influenciada por la escena punk hardcore. El significado del término ha cambiado drásticamente con el tiempo, ya que la definición de "emo" puede variar, dependiendo del tema y de la década. Muchos miembros de la subcultura emo llevan el pelo con capas cortadas y flequillo lateral. Utilizan delineador y sombra de ojos negros como maquillaje y pueden tener piercings en los labios o la nariz. La ropa negra u oscura, los vaqueros ajustados, las camisetas de bandas, las zapatillas converse y las sudaderas con capucha son ejemplos de ropa emo. Los cinturones blancos y con tachuelas, las pulseras de goma y los calentadores a rayas son accesorios populares.

4. Vintage

Cada década tiene un resurgimiento de las tendencias modernas en algún momento, y la estética vintage no es una excepción. Varios elementos de décadas anteriores inspiran el aspecto de esta estética, como las camisetas de bandas de los años 60, los vaqueros de campana de los 70, la paleta de colores de los 80 y el estilo de los 90. Puedes conseguir sin esfuerzo un conjunto de estética vintage mezclando algunas de tus piezas modernas con piezas de décadas anteriores. Puede ser tan sencillo como incorporar a tu conjunto unas gafas de sol retro, un pañuelo, una camisa estampada o unos pantalones de cintura alta.

5. Baddie

Esta estética surgió en la década de 2000 y alcanzó su máxima popularidad en TikTok e Instagram, con muchos creadores de contenidos populares e influencers que adoptaron la estética baddie. Este look está asociado y fuertemente influenciado por modelos de Instagram y gurús de la belleza como las Kardashians o las Jenners. Esta estética evoluciona con las tendencias de los medios de comunicación y la cultura del momento. En la actualidad, se trata de tops de camuflaje, vestidos ajustados, trajes de baño, zapatillas de deporte, camisetas de gran tamaño, pantalones de chándal, sudaderas con capucha, prendas acrílicas largas y pelucas. El look de las chicas malas tiene que ver con la confianza en sí mismas y con la posibilidad de que se sientan lo mejor posible. Siempre se ven como un millón de dólares. Las marcas que suelen asociarse a esta estética son Nike, Adidas y Forever 21.

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6. Academia oscura

La academia oscura es una estética y subcultura de las redes sociales que se centra en la educación superior, la escritura y la poesía, las artes y la arquitectura clásica griega y gótica. Se destaca en la ropa que llevaban los estudiantes de la Ivy League y de las escuelas preparatorias en los años 1930-1940 y es una continuación de la variada estética preexistente basada en los periodos artísticos de las décadas anteriores. Las culturas europeas son las que más han influido en la academia oscura. Con una paleta de colores neutros y sutiles, como el negro, los verdes oscuros, el azul marino y los marrones, los elementos visuales de la academia oscura proceden principalmente de la cultura europea de clase alta del siglo XIX.

Puedes conseguir este look llevando jerseys de cuello alto, chaquetas de punto, faldas de cuadros, pantalones de cuadros, brogues y distintos tonos de marrón. Combina abrigos con blazers, mezcla conjuntos monocromáticos y sumérgete en un mundo de héroes byronianos y excelencia literaria. Las Dr. Martens o las botas Chelsea son el calzado habitual. La subcultura se limita a las redes sociales como Tumblr y Tiktok.

7. Estética artística

Esta estética consiste en sentir pasión por el arte, la naturaleza, la pintura y las flores. La escena Art Hoe fue desarrollada alrededor de 2015 para POC (personas de color) por un usuario de Tumblr conocido como sensitiveblackperson. Celebra la diversidad, la naturaleza y aprecia la alta cultura. El uso de la palabra azada significa la reivindicación de un término ofensivo utilizado contra las personas, especialmente las mujeres negras. El amarillo, entre otros colores primarios, es un color clave en esta estética. Los miembros de esta estética llevan calcetines artísticos de colores, vaqueros, camisetas gráficas y lazos de colores para el pelo. Entre las famosas art hoes se encuentran la actriz Amandla Stenberg y la estilista Rian Phin.

8. Cottagecore

La estética cottagecore es una tendencia de diseño que enfatiza una casa de campo cómoda y acogedora y abraza la idea de un estilo de vida simple y sostenible donde uno está en sintonía con la naturaleza. Alcanzó el reconocimiento mundial en 2019 tras ser promovida por influencers en Tiktok, Tumblr e Instagram. Sin embargo, esta estética es en realidad mucho más antigua de lo que se cree. Cottagecore busca eliminar los estigmas y estereotipos tradicionales del pasado cultural de la estética. Incluye prendas con un aire naturalista, como vestidos largos y fluidos con volantes y estampados florales.

9. Kawaii

Inocente, infantil y juguetón: tres palabras que describen esta estética. Kawaii es un término y una estética japonesa que se originó en la década de 1970. Se refiere al concepto distintivo de afirmar cosas infantiles y bonitas que seguramente harán que tu corazón lata. Es una mezcla de la propia individualidad, los colores pastel y un montón de monadas. La ropa infantil con simpáticos animales y personajes kawaii, como Hello Kitty, forman parte del look. Para conseguir un look kawaii, puedes llevar una camisa de colores vivos con estampados atrevidos y unos vaqueros o un vestido blanco sin mangas con una manga larga de colores debajo y bonitos accesorios para el pelo. Combinar bien tus conjuntos es una parte vital de la estética kawaii.

10. Indie

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Esta subcultura fue exaltada por la generación Z, y como sabemos, todo lo que toca la generación Z se convierte en oro. Rápidamente saltó a la fama a través de Tiktok en 2019. Al ser una subcultura basada en la individualidad y la independencia, da energía al personaje principal. Es similar a la estética Indie original de los años 2000, ya que la combinación de colores no es tan diferente, pero tiene colores más pálidos y menos intensos. Consiste principalmente en ropa de segunda mano y conjuntos monocromáticos. Un chico indie suele combinar sus accesorios con los colores principales de su atuendo. Algunos elementos básicos de esta estética son las chaquetas vaqueras/de cuero, los gorros, las camisetas de gran tamaño, los vaqueros anchos y los sombreros de cubo. Si quieres comprar algunos artículos Indie, algunos de los mejores lugares para comprar son Vans, tiendas de segunda mano y Francesca's.

11. EL EFECTO 2000

Esta estética saltó a la fama en los años 90 y fue definida por iconos como Missy Elliot, Christina Aguilera y el famoso grupo de chicas Destiny's Child. Y2K significa Año Dos Mil. Como todas las buenas tendencias, ha resurgido recientemente y se ha hecho notar en Instagram y Tiktok. Es una estética distinta que incorpora moda, diseño de hardware y música que brilla con optimismo. Esta estética se basa en colores vivos y looks futuristas. Las camisetas para bebés, los bolsos tipo baguette, los tops atados por delante, los chándales de terciopelo y las prendas de doble denim son prendas clave de esta estética. Puedes comprar este look en Etsy, Vestiarre Collective o Grailed.

12. Patinadora

El skater (también conocido como skatecore) es una estética centrada en la cultura de los patinadores que surgió en la década de 1940. No fue hasta la década de 1960 cuando las mujeres, como Patti McGee, empezaron a popularizar este deporte. La época dorada del skate fue la década de 1970. Que se transformó de nuevo a finales de los 80 y principios de los 90 por influencias como Cara-Beth Burnside y Elissa Streamer. La moda de las patinadoras varía, pero hay algunos elementos básicos. Las patinadoras suelen llevar ropa cómoda y holgada, lo que les permite un mayor movimiento mientras están sobre la tabla. Algunas prendas clave pueden ser:

• Pantalones cortos y camisetas sin mangas
• Pantalones cargo/de bolsa o vaqueros holgados (de pierna recta, tipo mamá, etc.)
• Zapatos con suela plana
• Camisas descuidadas
• Camisas de manga larga y camisetas demasiado grandes

13. Estética de los 90

El look de los 90 evolucionó a partir de la réplica actual de la moda de los años 70-90. El estilo retro puede verse en diversos géneros, como la moda, la fotografía e incluso el mobiliario. Es una muestra de originalidad y distinción.

En el pasado, comprar o usar ropa de segunda mano tenía un mal estigma y hacía que se le viera a uno como pobre. Pero en la última década, el thrifting se ha hecho cada vez más popular. Cuando la gente empezó a impulsar la idea de la sostenibilidad y el reciclaje, el thrifting se disparó de repente. La gente empezó a amar la idea de volver a usar o reutilizar la ropa vieja para salvar el medio ambiente. A medida que el thrifting fue ganando adeptos, la estética de los 90 se fue definiendo. Cuando se piensa en ropa de segunda mano, la mayoría de la gente piensa automáticamente en camisetas viejas de gran tamaño con algún grupo de rock y vaqueros anchos. Eso es lo que define la moda retro. Otros accesorios que podrían ser retro son las gafas de sol ovaladas o circulares con cristales rojos o amarillos o los cinturones de cuero.

14. Academia de la luz

Conozca el lado más suave de la estética académica. La academia clara y la oscura son subculturas del estilo "academia" que se inspiran en las principales instituciones educativas, como Oxford y Yale. Sus intereses incluyen museos, galerías de arte, internados y novelas antiguas. Las partes sociales de la academia light, como pasar el rato en panaderías, librerías, bibliotecas y cafés, hacen hincapié en la positividad y el autocuidado. Es similar a la estética cottagecore, pero con un mayor énfasis en la educación. Todo gira en torno a los aspectos cálidos y alegres de la existencia. A continuación, una lista de algunos artículos que llevan los entusiastas de la academia light:

• Chaquetas de tweed
• Bandas para la cabeza
• Jerseys de cuello alto
• Chaquetas de pana
• Calcetines hasta la rodilla o con volantes
• Chaquetas de punto
• Zapatos Mary Janes u Oxford
• Suéteres o jerseys de punto por cable
• Camisas abotonadas/camisas de vestir
• Chalecos de jersey

15. Vsco

Una chica VSCO es una persona cuyo estilo está influenciado por el programa de edición de fotos VSCO. El programa permite crear y aplicar filtros a las fotografías, lo que hace que su Instagram tenga un aspecto más cohesionado.

La estética femenina de VSCO es esencialmente el ambiente playero y relajado de una chica californiana despreocupada. El hashtag #VSCOgirl de Instagram está lleno de fotografías de chicas que han adoptado este estilo. Este estilo se compone de zapatillas blancas o Birkenstocks, pantalones de cintura alta o shorts, camisetas de gran tamaño y coleteros. Los moños desordenados también son un componente de este estilo. Las prendas inspiradas en VSCO pueden ser de marcas como Brandy Melville y Urban Outfitters, Crocs o Vans. Los accesorios playeros, como los collares de conchas de cauri, las mochilas Kånken de Fjällräven y los coleteros son elementos básicos de esta estética.

Aspectos a tener en cuenta al elegir una estética

Diferentes enfoques que se pueden adoptar

Hay dos perspectivas principales que se pueden adoptar a la hora de buscar una estética. Está el enfoque descendente y el enfoque ascendente.

• Enfoque descendente: Se trata de que una persona conozca inicialmente una estética antes de participar. Hacen una investigación exhaustiva. Para usar una estética popular como ejemplo, alguien que descubrió un blog sobre Dark Academia y luego decidió leer "La historia secreta", inscribirse en un curso de filosofía y comprar ropa nueva está siguiendo la estrategia descendente.

• Enfoque ascendente: Una persona que utiliza el enfoque ascendente se interesa por las numerosas facetas de una estética existente y descubre la comunidad para esa estética a través de sus intereses. Por poner otro ejemplo, una persona con un estilo de moda vintage de colores claros, un jardín de flores y un don para la repostería se esforzaría por pensar en un nombre para su estética.

Personalidad

La personalidad tiene un peso importante; representa el carácter de un individuo y establece su estado de ánimo. La ropa facilita la expresión de las ideas más íntimas, la buena voluntad y los sentimientos. La elección de la ropa para una ocasión, momento o estado de ánimo revela el gusto de una persona.

Si eres una persona exagerada con una personalidad burbujeante, no te importaría llevar una ropa única que llame la atención porque no tienes miedo de destacar. No elegirías una estética como la emo, sino algo como la kawaii.

Estabilidad financiera

La estabilidad financiera es un tema importante del que mucha gente no habla. Tener una estética está muy bien, pero no hay que arruinar la cuenta bancaria para mantenerla. Si no puedes permitirte la estética que deseas ahora mismo, ¡no pasa nada! Ahorra durante unos años y luego consigue el vestuario y la habitación de tus sueños.

Esto es mejor que gastar hasta el último céntimo en una estética con la que te has conformado (y que realmente no te gusta). Si eres impaciente y no puedes esperar unos años para ahorrar suficiente dinero, empieza poco a poco. Compra un bolso de 10 dólares, luego un par de zapatos, después un top, y así sucesivamente. Antes de que te des cuenta, habrás conseguido la estética que querías sin arruinarte.

Cómo encontrar su estética

Recuerda que tener una estética no es necesario. Hay miles de millones de personas que se despreocupan de los mood boards, las listas de reproducción o la ropa. La mayoría de la gente sigue las creencias de su sociedad sobre lo que es y no es aceptable. Se trata de una subcultura de Internet no esencial y no de una capacidad necesaria. Sin embargo, si quieres encontrar tu estética, lee las siguientes instrucciones:

1. Mira tu armario

Piensa en la ropa que tienes. ¿Cuáles son tus prendas favoritas en tu armario? Saca estas prendas y piensa por qué te hacen feliz. Fíjate en sus similitudes. Puede que descubras que tienes muchas gafas de sol de colores, chaquetas de cuero, camisetas de bebé y bolsos de hombro. Esto indica que te gusta la moda Y2K o Indie. Si prefieres los colores oscuros y posees mucha ropa no brillante, entonces podrías considerar la estética emo o e-girl. Recuerda que tu vestuario es la base de tu estilo.

2. Buscar la inspiración

Empieza por la familia y los amigos cuyo sentido de la moda admiras. Dedica tiempo a observar en las redes sociales cómo visten tus amigos y las celebridades, desde prendas informales como crop tops y leggings hasta chaquetas y jerseys de cuello alto apropiados para el trabajo. Los blogs están llenos de consejos de moda e inspiración, así que selecciona algunos bloggers de moda cuyo estilo admires y busca en sus archivos tus looks favoritos. Si te gusta el sentido de la moda de una celebridad o de una persona influyente, intenta averiguar quién es su estilista y búscale inspiración. Otra fuente excelente son las revistas de moda. Infórmate sobre los diferentes estilos y encuentra aquellos con los que más te identificas.

Tu inspiración de estilo real no vendrá de una sola persona. Lo más probable es que sea una mezcla de influencias estilísticas de diferentes personas. Así que ve a Pinterest o Instagram y empieza a seguir a famosos, modelos, iconos de estilo y cualquier otra persona de la que quieras inspirarte.

Es fundamental que distingas entre el estilo que te gusta/admira y el que realmente quieres emular.

3. Haz un tablero de ideas

Una vez que hayas encontrado tu inspiración, recopila fotos de las diferentes prendas, estilos y estética para crear un tablero de ánimo. Un mood board es una presentación visual o collage que consiste en imágenes, texto y muestras de algo en una composición.

Después de crear tu tablero de ideas, mira todo lo que hay en él. Al principio, puede parecer que está disperso, pero no pasa nada. Si te fijas bien, debería haber un tema central que conecte la mayoría de las imágenes. El objetivo de tener un tablero de ideas es ayudarte a visualizar tu estética. Poder volver a mirar tu tablero de ideas te ayudará a aclarar cuál es "tu" estética.

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• La guía definitiva para crear tu propio tablero de visión digital por Megha Puskur

• Una guía para manifestar tu futuro con tableros de visión por Mia Bennett

En el mood board anterior, hay algo relevante. Todas las imágenes transmiten una sensación de elegancia y sofisticación. Esto podría indicar que la persona podría tener una estética de "Academia de la Luz".

4. Conócete a ti mismo

No puedes crear o encontrar tu estilo de moda y tus gustos si no te conoces a ti mismo. Tienes que conocer tus preferencias, lo que debes y no debes hacer en el mundo de la moda y lo que te hace sentir cómodo.

He aquí algunas preguntas que puede hacerse:

• Mis artículos de moda dominantes son _________.
• En cuanto a las joyas, me gustan las (sencillas y discretas/extraordinarias) y las (joyas/sin joyas).
• Si tuviera que llevar la misma ropa todos los días, ¿qué me pondría?
• ¿Cómo es mi prenda favorita?
• En cuanto a los zapatos, me gustan las zapatillas de deporte, los tacones, los zapatos planos y un poco de todo.
• ¿Me siento más cómodo con ropa suelta o con ropa ajustada?
• ¿Pelucas o pelo natural?
• ¿Maquillaje, maquillaje sutil o absolutamente nada de maquillaje?
• Mi estilo de moda es (categoría dominante), me gusta que (bisutería/zapatos/accesorios) sea (estilo), y me gusta integrar en alguna (categoría de estilo secundaria).

5. Explorar diferentes estéticas

Existe una plétora de estéticas. Así que, antes de comprometerte con una estética, explora las diferentes estéticas que hay. Hay una tendencia en TikTok en la que la gente prueba distintas estéticas cada semana, y tú podrías hacer lo mismo.

Saber cuál es tu estética es, a menudo, una experiencia personal y una decisión que se toma debido a nuestra psicología, entorno, comunidades y variadas formas de pensar. Por ello, es mejor examinar todas las opciones en lugar de limitarse a exponer las opciones estéticas disponibles. Puedes ser una chica skater esta semana y una chica VSCO la próxima. ¡No hay absolutamente nada que te detenga!

La estética no es sólo ropa y tableros de estado de ánimo: Son una expresión visual de ti, de tu visión y de tu vida soñada. Son una forma de ayudarte a crear una identidad cultural. Puedes combinar varias estéticas para crear una que sea exclusivamente tuya.

P.D.: Si sigues sin saber qué estética te conviene, hay unos cuantos cuestionarios de "Encuentra mi estética" enlazados a continuación:)

• ¿Cuál es mi estética?
• Encontrar mi estética
• Cuál es tu estética
• Cuál es mi estética del alma
• Cuál será tu estética 2021