Crítica de 'Hipocondríaco': Un lobo con ropa de L.A. Peep



	
		Crítica de 'Hipocondríaco': Un lobo con ropa de L.A. Peep

"Hipocondríaco" informa al espectador desde el principio de que está "basada en una crisis nerviosa real", lo que sin duda aporta un nuevo matiz a la ya manida condición de "historia real". No obstante, la claridad de la retrospectiva no es una virtud importante en esta aventurada primera película del guionista y director Addison Heimann.

Este drama indie poco convencional cuenta con Zach Villa en el papel de un anglosajón cuyo problemático pasado amenaza con desentrañar su relación doméstica y su propia cordura. La combinación de protagonistas homosexuales, la exploración de la enfermedad mental, los tropos de terror y los elementos surrealistas que hacen un gesto hacia "Donnie Darko" hacen una mezcla ambiciosa que mantiene la atención, incluso si los resultados desiguales y algo confusos son en última instancia más esforzados que perspicaces.

Un prólogo que recuerda a los chillers posteriores a "Psicosis" de los años sesenta y setenta -en los que la madre era con frecuencia el agente de las cicatrices psicológicas formativas- tiene al joven Lindo alias Will (Ian Inigo) a merced de su inestable madre (Marlene Forte). Acosada por delirios paranoicos, lo arrastra desde su elegante casa del sur de California hasta una habitación de motel, donde casi lo estrangula hasta la muerte antes de recobrar el sentido común para internarse en un manicomio. Él queda al cuidado de su padre, fríamente distanciado (Chris Doubek).

Dieciocho años más tarde, el Will de Villa, ahora de 30 años, es un alfarero, cualquiera que sea el problema de TEPT persistente en el control suficiente que puede calmar el ataque de ansiedad de un compañero de trabajo (Yumarie Morales), así como soportar su insufrible jefe de la galería (Madeline Zima). También le va bien con Luke (Devon Graye), el novio de ocho meses con el que vive. Pero el pasado asoma su fea cabeza cuando mamá, incomunicada desde hace una década, comienza a asediarlo con mensajes telefónicos descabellados y paquetes extraños que él intenta ignorar.

No puede ser casualidad que pronto comience a experimentar mareos, visiones perturbadoras, accidentes de trabajo, náuseas y más. Una serie de profesionales médicos y psiquiátricos consultados, interpretados de forma soberbia por numerosos rostros conocidos (como Paget Brewster y Adam Busch), le aseguran que no hay nada de qué preocuparse. Sin embargo, las cosas empeoran, sobre todo cuando toma la desconcertante decisión de tomar unas setas psicodélicas que Ma había enviado por correo.

Ese mal viaje reaviva el espectro personal largamente dormido de un hombre-lobo con ojos brillantes que le aterroriza, incluso cuando se hace evidente que no es una amenaza sobrenatural "real" sino un producto de su atormentado subconsciente. Estas alucinaciones ponen rápidamente en peligro el trabajo, la relación y la salud de Will, así como (posiblemente) de quienes le rodean.

"Hipocondríaco" -un título que parece algo irrelevante, fuera de las secuencias en las que varios médicos y psiquiatras menosprecian los síntomas de nuestro héroe- tiene una complicada agenda que sólo se articula parcialmente en el guión de Heimann, mientras que quizás está un poco sobrearticulada en su muy ocupada dirección. Las tácticas visuales incluyen un movimiento de cámara de 360 grados, superposiciones, gráficos de texto en pantalla, colores intensos, imágenes borrosas, distorsionadas y con espejos tipo Rorschach, etc. La intención es evocar un estado de ánimo dislocado y de pesadilla. Sin embargo, con demasiada frecuencia parece más bien un frenético conjunto de técnicas muestreadas.

Tampoco ayuda el hecho de que la película sea demasiado vistosa incluso antes de que Will pierda el control: Se le presenta como adulto en una molesta escena de baile en el estudio de alfarería tipo vídeo musical, seguida de una excusa para improvisar rap y beatboxing. Villa (que interpretó a Richard Ramírez en "American Horror Story") está debidamente congraciado. Sin embargo, la seriedad de la película en lo que respecta a la enfermedad mental se habría beneficiado enormemente si hubiera tenido una correa más corta cuando se trata de inventar bonitas partes actorales, sobre todo en las escenas con la simpática Graye. Cuando no está haciendo de cachorro, está haciendo toda la gama de histeria. A menudo se pasa de la raya para impactar, pero pocos momentos son tan potentes como un largo plano estático en el que los dos protagonistas masculinos tienen una conversación dolorosamente honesta sobre la ruptura.

De hecho, a pesar de todo el ruido y la furia que se gasta en ilustrar el desorden mental de Will, nunca llegamos a tener un buen diagnóstico. Las figuras secundarias son, en su mayoría, caricaturescas, lo que proporciona aún menos tierra firme para entender su situación. Cuando la película termina con una sensación de aceptación y de recuperación, al menos parcial, hay más sensación de haber estado en "un viaje" que de certeza de lo que ha aceptado, o de lo que está semirrecuperado. Dado que "Hipocondríaco" es principalmente un retrato expresionista de la enfermedad mental más que una película de género (a pesar de que coquetea con elementos de terror y de thriller), esa carencia es un defecto importante.

Sin embargo, su estilo y su temática son elecciones lo suficientemente audaces como para impresionar, especialmente en el contexto a menudo formulista del cine LGBTQ actual. Aunque no todas las ideas funcionan, el ingenioso paquete técnico y de diseño, encabezado por la fotografía en pantalla ancha de Dustin Supencheck, pone lo mejor de sí mismo al servicio de la visión de Heimann.

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