Los 33 mejores libros que la gente de moda leyó en 2022

Entre las tapas de todo buen libro hay páginas que transportan y enriquecen la mente de su lector. En 2022, los líderes de la industria de la moda recurrieron a diversos textos para inspirar sus próximas colecciones, profundizar en el conocimiento que hay detrás de sus comisariados y encontrar la libertad personal dentro de su identidad.

Este año, la comunidad de la moda se ha visto sacudida por la publicación de importantes libros, como las memorias de Edward Enninful, redactor jefe de la revista Vogue británica, tituladas "A Visible Man", en septiembre. Otros libros, como el de Safia Minney, hicieron un llamamiento urgente a la moda regenerativa y una mirada más atenta al sistema de la moda actual.

Líderes y expertos de la moda, como Valerie Steele, Directora del Museo del FIT, y Sheena Butler-Young, Corresponsal Principal de Business of Fashion, reflexionaron sobre sus lecturas en 2022. Los libros favoritos abarcan temas, épocas, países y conexiones con la moda.

Consulte a continuación los 34 libros de moda favoritos que los líderes del sector leyeron en 2022.

Jacques de Bascher: Dandy de l'ombre de Marie Ottavi, 24 $, disponible aquí

"Un libro apasionante sobre el gran amor de Karl Lagerfeld, un dandi decadente de los años 70. Ha sido una fuente esencial para todos los libros recientes sobre Lagerfeld, incluida la propia biografía de Ottavi, 'Karl'" - Valerie Steele, Directora y Conservadora Jefe del Museo del Fashion Institute of Technology.

Trendy, sexy et inconscient: Regards d'une psychanalyste sur la mode de Pascale Navarri, 21 $, disponible aquí

"Estoy trabajando en un libro sobre moda y psicoanálisis, así que leí con gran interés este libro de una psicoanalista francesa que explora los aspectos inconscientes de la moda contemporánea" - Steele

Pretty Gentlemen: Macaroni Men and the Eighteenth-Century Fashion World, de Peter McNeil, 52 dólares, disponible aquí.

"Un relato brillante de un momento controvertido de la moda masculina" - Steele.

Black Futures, de Kimberly Drew y Jenna Wortham, 40 $, disponible aquí

"Black Futures", de Kimberly Drew y Jenna Wortham, y "The New Black Vanguard", de Antwaun Sargent, son mis lecturas favoritas para 2022. Sus autores son auténticos visionarios. Me inspiré en ellos mientras trabajaba en mis memorias, Wildflower. Siempre he tenido el deseo de forjar un nuevo camino creativo, y espero animar a los demás a través de mi propio viaje personal" -Aurora James, directora creativa y fundadora de Brother Vellies, fundadora del Fifteen Percent Pledge, autora de "Wildflower"

The Colors of Sies Marjan por Sander Lak, 65 $, disponible aquí

"Atesoro mi pequeña colección de monografías de moda, y mi nuevo favorito es este libro sobre la muy llorada marca Sies Marjan. El diseñador Sander Lak es un virtuoso del color, y me encanta cómo organiza todo por tonos. Hojearlo me ha parecido un vuelo en primera clase directo a su genial cerebro" - Véronique Hyland, Directora de Moda de Elle, autora de "Dress Code".

¿Qué me pongo? de Claire McCardell, 24 $, disponible aquí

"Este fue un regalo muy amable de Tory Burch, que escribió el excelente prólogo de esta versión reeditada. La respuesta de Claire McCardell de 1956 a la eterna pregunta es muy de su tiempo, pero también se siente relevante hoy en día. Sostiene que la moda debe ser divertida, y el mismo sentido de la facilidad que ella aportó a sus diseños es evidente en su prosa" - Hyland

Street Unicorns de Robbie Quinn, 30 $, disponible aquí

"Este libro es un recordatorio diario para mí mismo de que nunca debo comprometerme o conformarme con las cosas que realmente me importan. Las fotografías de Quinn de gente interesante que se arriesga a ir a la moda son inspiradoras desde el punto de vista del estilo y la forma de vestir, pero también son una poderosa declaración contra el racismo, la discriminación por edad y la homofobia. No debería haber límites para la belleza, el estilo y la autoexpresión. El trabajo de Quinn es una acertada afirmación de que la moda está en su mejor momento cuando sirve como vehículo de cambio, no como aval del statu quo" -Sheena Butler-Young, corresponsal sénior de Business of Fashion

Token Black Girl: A Memoir de Danielle Prescod, 25 $, disponible aquí

No puedo pensar en ninguna mujer negra que conozca -en el mundo de la moda o en cualquier otro- que no se haya sentido como Prescod a los 15 años hojeando las páginas de las revistas de moda en los 90 y principios de los 80, viendo la belleza definida como todo lo que no somos". A través de la historia de la vida de Prescod, se analizan las consecuencias negativas de la supremacía blanca en los medios de comunicación, al tiempo que se nos recuerda el poder que tenemos para recuperarnos y rechazar las ideologías que nos perjudican. Este libro es un guiño muy necesario -un 'te veo, chica'- para las mujeres negras, pero también es una lectura obligada para todas las mujeres, y punto" - Butler-Young

África: The Fashion Continent de Emmanuelle Courrèges, 65 $, disponible aquí

"Cuanto más escarbo en la superficie de las cuestiones de diversidad, equidad e inclusión en la moda, más descubro los prejuicios inherentes que todos tenemos sobre la belleza, el estilo y la influencia. El título de este libro por sí solo desbarata suposiciones arraigadas sobre quién o qué define la moda. Courrèges lleva al lector a un viaje de descubrimiento en el que conocerá a todos estos increíbles diseñadores, artesanos, propietarios de boutiques y estilistas africanos cuyo trabajo supera los límites de la innovación y la artesanía. Presenta imágenes vibrantes y sobrecogedoras de gente que adorna colores, estampados, telas y patrones (bordados de cuentas Xhosa, por ejemplo) y artistas corporales que utilizan sus recipientes para abogar por el cambio, cabellos despeinados y contorsionados en una moda fascinante y expresiva, un estilo callejero que es inherentemente consciente del medio ambiente. Es un verdadero homenaje a una parte olvidada de las raíces de la moda" - Butler-Young

Celebrate That: Occasions by Kate Spade New York, $35, disponible aquí

"Mi guía definitiva -femenina, ingeniosa y caprichosa- para planificar una celebración por grande o pequeña que sea. Como editora que trabaja en Nueva York, estoy constantemente rodeada de grandes momentos: portadas, desfiles de moda, eventos repletos de estrellas. Tengo la sensación de que mis amigos siempre esperan que les ofrezca algo comparable cuando soy la anfitriona. Este libro contiene recetas y consejos divertidos y bien pensados, como por ejemplo cómo preparar un mojito de jengibre o planear una recaudación de fondos única para el colegio de mi hijo, que me hacen parecer una anfitriona mucho más cool y fashion de lo que soy. También es una guía de autoayuda con bonitos recordatorios para celebrar momentos -como hacer la cama, superar una conversación difícil o no derramar el café sobre un abrigo elegante- que damos por sentados cada día" - Butler-Young

Karl Lagerfeld Unseen: The Chanel Years por Robert Fairer, 85 $, disponible aquí

"Escrito por el fotógrafo Richard Fairer - cuyo trabajo anterior SCAD FASH destacó en nuestra exposición titulada "Robert Fairer: Backstage Pass - Karl Lagerfeld: Unseen captura un acceso asombroso a una de las figuras más icónicas y fascinantes de la moda. A través de sus imágenes entre bastidores, Fairer ofrece una perspectiva única que los aficionados a la moda sueñan con ver" -Rafael Gomes, director creativo de SCAD FASH Museum of Fashion + Film

The Blonds: Glamour, Fashion, Fantasy de David y Phillipe Blond, 65 $, disponible aquí

"En The Blonds, David y Phillipe destacan sus 20 años en el mundo de la moda a través de imágenes y creaciones atrevidas y elaboradas. Los comentarios de los Blonds y de su clientela repleta de estrellas ofrecen a los lectores una visión e inspiración únicas de sus colecciones y colaboraciones" - Gomes

Ring Redux: The Susan Grant Lewin Collection por Ursula Ilse-Neuman, 39 $, disponible aquí

"En correspondencia con una reciente exposición del Museo de Arte SCAD (Savannah), Ring Redux reexamina la imagen tradicional del anillo no sólo como joya, sino como forma de arte contemporáneo, inspirándose en los anillos modernos y esculturalmente reimaginados de la colección Susan Grant Lewin" - Gomes

Embodying Pasolini de Tilda Swinton y Olivier Saillard, 75 $, disponible aquí

"Conmemorando su cuarta colaboración, Embodying Pasolini es la oda de Tilda Swinton y Olivier Saillard al director italiano Pier Paolo Pasolini. Con la presentación de trajes de películas de Pasolini, Swinton y Saillard rinden homenaje a uno de los nombres más importantes del cine italiano, compartiendo su obra con la esperanza de una nueva generación interesada en la convergencia de la moda y el cine" - Gomes

Regenerative Fashion por Safia Minney, 40 $, disponible aquí

"Este compacto manual de sostenibilidad de la emprendedora social Safia Minney incluye entrevistas con más de 30 expertos del sector, como Aude Vergne, Directora Jefe de Sostenibilidad de Chloé, y Daniel Windaier, Consejero Delegado y Fundador de Bolt Threads, una empresa de biotecnología que colabora con marcas como Stella McCartney para poner en la pasarela bolsos de piel de micelio 'cultivado' a partir de esporas de hongos.Alison Cohn, redactora adjunta de noticias de moda en Harper's BAZAAR.

El conjunto Fendi: From Bloomsbury to Borghese de Kim Jones, 135 $, disponible aquí

"Soy una empollona de la literatura inglesa de corazón, así que hay algo realmente encantador en este ensayo fotográfico, que presenta retratos de las amigas de Kim Jones -como Kate Moss, Naomi Campbell y Bella Hadid-.canalizando el espíritu de Bloomsbury, la comunidad de escritores, intelectuales y artistas británicos del siglo XX que incluía a Virginia Woolf, Vita Sackville-West y Vanessa Bell, vestidas con looks de la primera colección de alta costura de la directora artística de Fendi. También se incluyen extractos de diarios y correspondencia y fragmentos del Orlando de Woolf" - Cohn

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Grandes atuendos de la historia de la moda: El vestido con lazo de Lily Collins en los Costume Designers Guild Awards 2013

Yves Saint Laurent en casa de Jacques Grange, 95 dólares, disponible aquí

"Los diseñadores son narradores que crean mundos enteros a través de la ropa, pero no solemos conocer su entorno personal. Este libro ofrece una visión íntima de las hermosas casas de Yves Saint Laurent y Pierre Bergé en París, Deauville y Marrakech, y muestra cómo su profundo aprecio por el arte y el diseño influyó en el trabajo de Saint Laurent en la moda" - Cohn

Estilista rebelde: Caroline Baker - The Woman Who Invented Street Fashion por Iain R. Webb, $50, disponible aquí

"La estilista británica Caroline Baker trabajó con casi todas las revistas (Nova, British Vogue, i-D, The Face) y con casi todos los fotógrafos (Helmut Newton, Hans Feurer, Guy Bourdin, Sarah Moon), al tiempo que colaboraba con Vivienne Westwood; una pareja inspirada, porque ella es tan original e inconformista como la brillante Westwood. Como estilista, Baker se inspiró en el vintage, los excedentes del ejército, el ahorro, el reciclaje y el punk en una época en la que todos los demás seguían pendientes de las noticias de París. ¿Qué hace que este libro sea de lectura obligada? El autor, Iain R. Webb, es amigo de Baker, por lo que se trata de la historia íntima de una mujer cuyo trabajo es una clase magistral en el arte del estilo y la subversión" -Mark Holgate, director de noticias de moda de Vogue

Vivir en la negación: Climate Change, Emotions and Everyday Life de Kari Marie Norgaard, 36 $, disponible aquí

"Esta autora noruega entrevista a los habitantes de una ciudad de esquí en Noruega sobre cómo están afrontando el cambio climático y por qué nuestra cultura moderna en general está tan desconectada del medio ambiente. Ilustra cómo, individual y culturalmente, debemos reconectar con nuestras emociones y nuestro dolor en torno al colapso climático y la pérdida del medio ambiente para activarnos a realizar cambios radicales en nuestra sociedad. Creo que esto es especialmente cierto en la moda, donde la sobreproducción y el consumo excesivo se basan en una disociación deliberada de nuestros cuerpos y de la Tierra" - Becca McCharen-Tran, Fundadora y Directora Creativa de Chromat

Las manos de mi abuela: Racialized Trauma and the Pathway to Mending Our Hearts and Bodies, de Resmaa Menakem, 18 dólares, disponible aquí.

"Este libro debería ser de lectura obligada para cualquier persona blanca del mundo de la moda que crea en la importancia de la inclusión y la diversidad. Ilustra mediante ejercicios somáticos cómo el trauma racial vive en los cuerpos blancos y negros, y ofrece formas de avanzar hacia un lugar de curación. Hay mucho que sanar en la moda en lo que respecta al trauma racial, no sólo garantizando una mayor diversidad en los castings o en la contratación, o en cómo percibimos la raza en la industria de la moda, sino sintonizando realmente con las sensaciones físicas de nuestro cuerpo cuando nos sentimos excluidos o incluidos, cómo se contrae o se expande cuando nos sentimos realmente seguros. Todos tenemos la responsabilidad de hacer de la industria de la moda un lugar seguro y acogedor, y este libro ofrece formas realmente tangibles de iniciar esa curación en nuestros propios cuerpos" - McCharen-Tran

Shy: The Alarmingly Outspoken Memoirs of Mary Rodgers, de Mary Rodgers y Jesse Green, 20 $, disponible aquí.

No se trata del vestido que llevas", dijo Diana Vreeland en una ocasión, "sino de la vida que llevas dentro del vestido".Pues bien, la mujer mejor vestida sobre la que he leído en todo el año no es un plato de moda tradicional, sino la difunta Mary Rodgers, hija de Richard Rodgers, que compuso la música de la insumergible "Érase una vez un colchón", escribió la novela "Freaky Friday" y tuvo otras diez vidas creativas. Sus memorias, escritas en coautoría con el crítico del New York Times Jesse Green y publicadas ocho años después de su muerte, son estimulantes, divertidas, tímidas, desgarradoras y el libro más divertido que leerá en todo el año. ¿He mencionado divertido? Muéstrame otro libro de moda que te haya hecho reír" - Erik Maza, director ejecutivo de estilo de Town & Country

Una mujer zurda: Ensayos de Judith Thurman, 32 $, disponible aquí

"Two For One", de Judith Thurman, su perfil de 2008 de la diseñadora cubana Isabel Toledo y su marido, el artista e ilustrador Rubén Toledo, es solo una de las razones por las que su nueva colección de ensayos, A Left-Handed Woman, obtiene mi voto para la mejor lectura de moda del año. Isabel murió en 2019 - Rubén sigue haciendo un trabajo increíble, incluyendo una reciente portada de T&C- pero casi 15 años después de su publicación, el perfil de Thurman sigue siendo uno de los más considerados jamás publicados sobre un diseñador, así como un conmovedor retrato de la asociación creativa" - Maza

Selbstverständlich: a Century in Fashion de Akris, 88 $, disponible aquí

"Con motivo del centenario de la marca suiza Akris, un grupo de periodistas de moda ha colaborado en la elaboración de una monografía" - Maza

Prêt-à-Porter, París y Mujer de Alexis Romano, 38 $, disponible aquí

"La moda francesa prêt-à-porter ha sido lamentablemente poco estudiada hasta ahora. Romano comunica su historia a través de un análisis de fotografías de Elle y otras revistas populares; la rica selección hace que este libro sea tan visualmente convincente como informativo" - Colleen Hill, conservadora de vestuario y accesorios del Museo del FIT.

A Visible Man de Edward Enninful, 30 $, disponible aquí

"Me fascinan las mentes de las personas altamente creativas, y las memorias de Enninful me atraparon desde sus primeras frases. He devorado este relato honesto y cautivador de su vida y su carrera" - Hill

In America: a Lexicon of Fashion de Andrew Bolton y Amanda Garfinkel, 50 $, disponible aquí

"Este libro contiene más de cien prendas que se exhibieron en las dos rotaciones de esta exposición que destaca a los pioneros de la moda estadounidense, así como a jóvenes diseñadores emergentes. Es una publicación bellamente diseñada, así como un importante libro de referencia sobre moda, que incluye imágenes de cuerpo entero y planos detallados de la prenda. Cualquier lector interesado en la historia de la moda apreciará también el texto que acompaña a cada objeto" -Julie T. Lê, bibliotecaria asociada de museos en el Costume Institute del Metropolitan Museum of Art

Nadine Ijewere: Our Own Selves de Lynette Nylander y Nadine Ijewere, 55 $, disponible aquí

"Nuestra biblioteca del Costume Institute tiene cientos de libros sobre fotógrafos masculinos que han dominado el mundo de la moda desde el principio, así que es maravilloso ver el trabajo de una artista BIPOC femenina destacado en forma de libro para que las generaciones futuras se inspiren en él. Esta monografía celebra el trabajo de la fotógrafa de moda Nadine Ijewere, que hizo historia como la primera mujer negra de ascendencia jamaicano-nigeriana en fotografiar una portada de American Vogue en 2021. Junto a su trabajo editorial de moda se encuentra una serie personal llamada 'Tallawah' (que significa fuerte e intrépida), un proyecto en el que trabajó en 2020 en colaboración con la estilista Jawara Wauchope para celebrar la belleza y la fuerza de las mujeres jamaicanas y su cultura capilar única" - Lê

A Time Before Crack: Photographs from the 1980s by Jamel Shabazz, 40 $, disponible aquí

"Me encanta Nueva York, y Jamel Shabazz es uno de mis fotógrafos favoritos, que documentó la cultura hip hop y la moda en las calles de Nueva York desde mediados de los 70 hasta los 90. Para esta publicación, ha revisado su archivo fotográfico y ha redescubierto un tesoro de imágenes inéditas. Para esta publicación, ha revisitado su archivo fotográfico y ha redescubierto un tesoro de imágenes inéditas que revelan un nuevo diario visual nostálgico de la vida en Nueva York y del estilo callejero de las personas con las que se relacionó a lo largo de su carrera" - Lê

Really Free: the Radical Art of Nellie Mae Rowe por Nellie Mae Rowe, $50, disponible aquí

"Encontrar a esta artista ha abierto de nuevo mi lado creativo. Ha sido realmente maravilloso leer sobre su vida, ver y sentir su arte. Deberían concederle una medalla" - Peter Jensen, profesor de moda en SCAD, diseñador de Yours Truly by Peter Jensen

Fashioning the Afropolis: Histories, Materialities and Aesthetic Practices por Kristin Kastner, Reina Lewis y Basile Ndjio, 132 $, disponible aquí

"Muy pocos libros se centran en la influyente y visualmente impresionante cultura de la moda del continente africano. Me encanta este libro por su mezcla de estudio académico y riqueza visual. Ayuda a superar los estereotipos que tenemos en Occidente sobre lo que es la moda africana" - Elizabeth Way, Conservadora Asociada de Vestuario del Museo del FIT.

Africa Fashion, de Christine Checinska, 45 $, disponible aquí

"Este es otro libro importante que ilumina la polifacética creatividad de la moda en el contenido. Africa Fashion acompaña una exposición en el V&A de Londres. Para quienes no puedan viajar, el libro les sumerge en la magnífica moda expuesta y en las historias e inspiraciones de los diseñadores" - Way

Fabric: the Hidden History of the Material World por Victoria Finlay, 20 $, disponible aquí

"Un viaje rico y complejo alrededor del mundo geográfica e históricamente, Fabric profundiza en las técnicas y los orígenes naturales (todas las cosas proceden originalmente de la naturaleza) que conforman los tejidos de nuestra vida sartorial. No es de extrañar que los capítulos dedicados a la lana y la seda sean los más extraordinarios y apasionantes. Piense en la intensa precisión manual y técnica que conlleva la creación de estos magníficos tejidos: De la oveja a la lana, del comercio internacional a la funcionalidad extrema y a la vez enormemente diferente de ambos tejidos, la historia es fascinante. A día de hoy, ambos tejidos son esenciales para nuestra visión del diseño de lujo, tal y como se expresa y se utiliza en cada colección" - Jesse Keyes, cofundador y director de KZ_K Studio

Barcelona 1980-1992: City and Architecture de Oriol Bohigas, Peter Buchanan y Vittorio Magnago Lampugnani, 20 $, disponible aquí

"Conceptos como 'Hedonismo Urbano', 'Metástasis Benigna' y 'Sociedad de Senderistas' se detallan en esta convincente narración de cómo pequeños pero meditados cambios espaciales en un entorno urbano pueden mejorar enormemente la cohesión pública y el desarrollo comunitario. Ahora hemos encontrado la manera de trasladar estas ideas humanistas, incluso universales, del diseño a las cápsulas que componen el conjunto de nuestra próxima colección" - Keyes

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